Ruházat és cipő márkák

Alexander McQueen

Alexander McQueen

csatlakozzon a vitához

 
A tartalom
  1. A márkáról
  2. Ruházati gyűjtemények
  3. választék

A ruházat Alexander McQueen tükrözi az alkotójának személyiségét - excentrikus és ragyogó Lee Alexander McQueen.

A tervező életéből való hirtelen távozás után a márka továbbra is megtartja stílusát, örömmel fogadja az extravagáns ruhákat és a merész képzeletbeli képeket.

A márkáról

Alexander McQueen a londoni székhelyű Alexander McQueen által alapított luxus szegmens márkaneve. Ez a leginkább felháborító és botrányos divatház Angliában.

A márka alapítója egy egyedülálló személyiség, egy tehetséges divattervező, aki 1997-ben, 1998-ban és 2002-ben háromszor megszerzett a „Brit Év tervezője” címet.

Azon kevesek közül az egyik, aki két évszázad fordulóján mesterségesen meghatározta és azonnal felvette a divat trendjeit. Kezében még a legszemélyesebb színek is életre keltek, elkezdtek „játszani és énekelni”, soha nem látott hatalmat szereztek.

Alexander gyűjteményei harmonikusan kombinálták az abszolút ellentéteket, ez a hihetetlen jellemző, hogy márkáját annyira egyedivé tette.

Maga McQueen gyakran „tehetséges és sokkoló tervezőnek, egy excentrikus művésznek, aki látványos képeket teremtett, amelyek nem illeszkednek a konzervativizmus kereteibe.”

A tervező életrajza nem különbözik más kortársaitól. A szegény londoni családból eredően aligha tudta elképzelni, hogy ilyen sikereket érhet el, és márka is népszerűvé válna a világ minden tájáról.

  • Lee McQueen 1969. március 17-én született Londonban. Gyermekkora óta szerette a divatot, a női ruhák vázlatait rajzolta, de a család a hobbijaival szemben.
  • 1985-ben elhagyta az iskolát, és elhagyta szülei házát, és letelepedett az Anderson & Shepherd stúdióban. Később meghívták, hogy játsszon a színházi műhelybe, ahol színpadi jelmezeket varrt.
  • 1989-ben Koji Tatsuno japán divattervező asszisztense lett, és belépett a Szent Martinsi Martins Főiskolába.
  • 1992-ben tervezői szakon mesterfokozatot kapott. A mester érettségi kollekciója felkeltette a közvélemény figyelmét, de különös benyomást tett az Isabella Blow stylist, aki megvásárolta az összes kész ruhát. Később nagy hatással volt a fiatal tervező promóciójára, azt tanácsolta neki, hogy változtassa meg a nevét Alexanderre, és úgy gondolta, hogy ő a múzsája.
  • 1994-ben a tervező saját márkáját, Alexander McQueen-t regisztrálta.
  • 1996-ban a Givenchy művészeti igazgatója lett, John Galliano után, és 2001-ben dolgozott ebben a pozícióban.
  • 1997-ben az Alexander McQueen márka a Gucci csoport birtokába került.
  • 2001-ben a Gucci a McQueen részvényeinek fele lett. Ugyanakkor Alexander eltörte a Givenchyt, és teljes mértékben a márkájára összpontosított, teljes kreatív szabadságot szerezve. Ettől a pillanattól kezdve elkezdődött Alexander McQueen sikertörténete.
  • 2003-ban az első női illat-királyságot vezették be, négy évvel később megjelent a férfi verziója.
  • 2003. október 29-én II. Erzsébet kezéből Buckingham Palotában kapta meg a brit birodalom rendjét.
  • 2005-ben az együttműködés a Puma sportvállalattal kezdődött, a tervező egy cipőgyűjteményt bocsátott ki.
  • 2006-ban létrejött a McQ demokratikus vonal, amely végül Alexander McQueen különálló ifjúsági márkaként, McQ-ként helyezkedett el.
  • 2007-ben a Samsonite márka megjelent az emberi mellkashoz hasonló poggyász, amelyet Alexander tervezett.
  • 2009-ben McQueen jelmezeket hozott létre az "Eonagata" játékra, amely a francia Chevalier d'Eona rejtélyére irányult.
  • 2010. február 11-én lógott a saját házában Londonban.Az okok, amelyek miatt a tervező öngyilkosságot követett el, nem ismertek. Hirtelen halála sok embert érint, és aktívan megvitatták a legközelebbi Fashion Weeken.

Egy hónappal később a márka kreatív igazgatójának posztját McQueen asszisztense - Sarah Burton, aki még ebben a pozícióban van - vette át.

Ruházati gyűjtemények

Életében Alexander McQueen 35 ruhát gyűjtött össze 1992 és 2010 között. Mindegyik külön említést érdemel, de megismerjük a legérdekesebb és provokatívabbakat.

  • St Martins MA diplomás kollekciója, Jack a Ripper az áldozatait ("Jack a Ripper, az áldozatok számára") 1992

A tervező végső gyűjteménye, amely Jack Rippernek szentelt. Sajnos nincsenek képek a debütáló show-ból, és a gyűjtemény tulajdonosa Isabella Blow, akit fent említettünk.

Ennek ellenére a közelmúltban számos dolog vett részt az Alexander McQueen kiállításon: Savage Beauty, amelyet a New York-i Metropolitan Museumban tartottak.

Között a kiállítási - egy ruha selyem mintával szögesdrót, amely díszített emberi haj. Ez egy utalás a viktoriánus kor fényviselkedését mutató nőkre. Eladták a hajukat, ahonnan parókát készítettek fürtökkel.

Kezdetben a saját göndörit, műanyag zacskókba csomagolták, minden designer ruhához csatolták.

  • Highland Rape („megerőszakolt Skócia”), 1995 ősz

A provokatív nevet a Skócia és Anglia közötti konfliktusra szánt gyűjteménynek adták. A modellek a dobogóra mentek, a szomorúságot ábrázolva a hisztéria szélén, és kockás ruhát viseltek kivágásokkal.

Aztán, miután félreértette a gyűjteményt, a kritikusok azzal vádolják Alexanderet, hogy gyűlölik a nőket.

  • Az éhség, 1996 tavasz / nyár

A kollekció dicsőítette a vámpírok szépségét, mielőtt a mainstream lett volna. A 90-es évek közepén a tervező a vérzsákokat, a fekete aszimmetrikus selyem blúzokat és a hip-cut nadrágokat hasonlító lapokat használt.

Néhány szoknyát rénszarvas szarvakkal díszítettek, és a kürt egy töredéke fülbevaló-jelzésű jel lett, amely egyszerre erős és kifinomult volt.

  • Dante (Dante), 1996. ősz / tél

A show-t a hugenotai egyházközségnek szentelték, akiknek tagjai Alexander volt. Modellek mentek a dobogóra, melyet orgonaművészet kísérte, maguk is halvány bőrűek és véres ajkak voltak. A csarnok hangulatát arra kellett volna emlékeztetni, hogy az összegyűltek és a halál közeledtek.

A gyűjtemény különösen figyelemre méltó annak a ténynek, hogy a ruhákat a híres katonai fotós Don McCalin által készített képekkel nyomtatták.

  • Voss, 2001 tavasz / nyár

A kiállítás nemcsak a márka, hanem a divatipar egésze számára is az egyik leg ambiciózusabb előadás lett. A tükörklub és sok más díszítés célja egy pszichiátriai kórház utánzása.

A mentálisan betegeket ábrázoló modellek áramló ruhákat viseltek, hímzéssel, tollakkal és kagylóhéjakkal díszítettek. Egyesek fejeit kötözték, míg másokat egy töltött madár alakú kalapokkal díszítették.

A gyűjteményben irodai nadrágot, műanyag felsőrészeket, aszimmetrikus dzsekik is szerepeltek. Ez kontrasztos játék volt - az egyszerű vonalakhoz hiperbolikus képeket egészítettünk ki.

Mivel McQueen gyermekkora óta szerette a madarakat, ez nem volt az egyetlen gyűjtemény, amelyben tollakat használt - állandó alkotás volt a kreativitás és a hihetetlen remekművek megalkotásához.

  • La Dame Bleue („Lady in Blue”), 2008 tavasz / nyár

Egy barátjának és az Isabella Blow múzsájának öngyilkossága 2007-ben nagy csapás volt Alexander számára. A felhalmozott érzelmekkel való megbirkózás érdekében a tervező az ő stílusára alapozva a következő kollekciót szentelte mentorának.

Ázsiai motívumok ruhái, töltött madarak ruhái, kalapok, kerítésmaszkok utánzása, és természetesen híres kalapok a pillangók összegyűjtéséből, amit Philippe Tracy segített létrehozni.

  • A Culloden özvegyei (Culloden Widows), 2006 ősz / tél

Egy másik gyűjtemény, amely Skócia viharos véres történetének szentelt, ahonnan ősei voltak.A barátok emlékiratai szerint szó szerint megszállottja az országot.

A gyűjteményben McQueen főként poliszilikus texturált szöveteket, tartánt, tollakat és prémeket használt. Az Ol fejfedők szarvas szarvakat, fészkeket, pillangók és madarak szárnyait játszották. A show végül a Kate Moss lebegő hologramjával zárult egy súlytalan organza ruhában.

  • A Hűvös szarv, 2009 ősz / tél

Ez a kiállítás ma a divatipar történetében az egyik leglátványosabb és legemlékezetesebb. A tervező ismét a madarak témájához fordult, ezúttal felülmúlva magát.

A gyűjtemény témája a fogyasztás korára szól, amelyben élünk. A modellek nagyon magas sarkú cipőbe kerültek, ruházati színárnyalatokkal öltözve.

A kalapok szerepe napernyőket és madár ketreceket játszott. Mindezt tollakból készült ruházat egészítette ki.

A show-t két, fehér és fekete kókusz ruhában megjelent modell jelentette. A ruhák teljesen tollból készültek - most már biztonságosan tekinthetők a tervező egyik legismertebb mesterművének.

Természetesen sok kritikát okoztak, de sikerült elérniük a fő dolgot a nyilvánosság számára: a divat egy művészet, nem pedig kereskedelem.

  • Platon Atlantiszja („Atlantisz Platón”), 2010 tavasz / nyár

A tervező legújabb gyűjteménye, amely megmutatta a határtalan képzeletének repülését. Alexander McQueen egyfajta „világ végének” hívja.

A tervezőt a globális felmelegedés és az apokalipszis utáni élet ihlette. Az előadás Alexander fantáziáinak megtestesülése lett, amelyben a bolygót lakossági lakosok lakják, akik a szárazföldön és a víz alatt élethez igazodtak.

A kollekció tartalmaz tágas ruhákat, szokatlan alakú ruhákat, kígyónyomtatással és az irizáló pillangószárnyak képét. A fejeknél a modellek magas frizurájúak voltak, amelyeket úgy terveztek, hogy kitöltsék az idegen lények képét.

A gyűjtemény különösen felismerhető, köszönhetően a legendás Armadillo cipőknek (angol "csatahajóval"). Ezek szokatlan alakú cipők, magas platform és egy 30 centiméteres sarok.

Speciális népszerűségre tettek szert, köszönhetően Lady Gaganak, aki a klipjeiben megjelent, majd a legtöbb bemutatott modellt vásárolta.

választék

ruházat

Pólók

Munkájában Alexander McQueen magának és a halál utáni életnek a halálát termesztette. Például az 1996-os Dante kollekció erre a témára összpontosított.

Nem meglepő, hogy a tervező munkájához kapcsolódó egyik karakter a koponya. Például megtalálhatók a pólókon, valamint a tollak csontvázain és képein, amelyek szintén nagy szerepet játszottak Alexander munkájában.

A pólók általában semleges színekben készülnek - fehér, fekete, sötétkék, szürke. Nagyszerűek a mindennapi viselethez, és csak provokatív nyomatokban különböznek.

kabát

Sarah Burton továbbra is ügyesen dolgozik az Alexander McQueen márkán. Általánosságban elmondható, hogy gyűjteményei nőiesebbek és gyengébbek, sőt „hordhatóbbak” is.

A választékban minden ízléshez kabátot találunk - laza és felszerelt, hosszú és aszimmetrikus. Örömmel fogadják a sokféle formát, textúrát és stílust.

Esküvői ruha

Talán az Alexander McQueen divatbemutató legelegánsabb esküvői ruha a 2011-ben a Sarah Burton által Kate Middleton számára létrehozott felszerelés. Ez egy elegáns esküvői ruha, amelyet az emberek nagyon sokáig emlékeznek meg.

Szaténból készült, hátul 58 gombnyomással, 2,7 méter hosszú vonattal. A ruha felső részét csipkéből varrták, virágmintákkal díszítették - Nagy-Britannia szimbólumai. A ruha szegélye szintén csipke díszítés volt, általában a ruházat több mint 200 alkalmazásból állt. Becslések szerint 50 000 dollár volt.

cipő

Egyesek számára McQueen cipője undorító, valakinek - örömmel, de szinte senki sem közömbös.

Például 2009-ben bemutatta a 30 centiális sarkú cipő gyűjteményét, amely hasonlít a pajtára. Egyes modellek még nem voltak hajlandóak részt venni a show-ban, és túlságosan extrémnek találták a cipőket.

Különböző gyűjtemények keretében cipője volt egy idegen idegen állkapocsához, fantasztikus platformon szandálok, pillangókkal díszített cipők, japán stílusban két sarkú cipő.

Miután elhagyta az életét, a delírium cipője visszafogottabbá és tömörebbé vált. A Sarah Burton olyan gyűjtemény, amely szép középszerű cipőket és szandálokat tartalmaz, de jobban megfelelnek a mindennapi viseletnek.

Alexander McQueen Puma által

2005-ben a német Puma márka többéves szerződést kötött a tervezővel. Háza kezdett fejleszteni a cipőgyűjteményeket, amelyekbe lenyűgöző design cipők és cipők tartoztak.

A cipők testreszabásához csak kiváló minőségű anyagokat használtak, amelyek különösen egyedülállóvá tették a sportcipőket - ezek az olasz bőr, nappa juhbőr, kecske, borjú, bőr, vegyes bőr, póni szőrme. Természetesen a cipők tervezése a McQueen egyedi kézírásával is nyomon követhető.

A két márka együttműködése lehetővé tette a hihetetlen dizájn, a kényelem és a praktikusság megvalósítását, ami különösen fontos - amikor a cipők és cipők túljutottak az edzőteremben, mindennapos cipőkké váltak.

Táskák és tengelykapcsolók

2006-ban a márka szerződést írt alá egy zsákok és bőröndök gyűjteményének létrehozására Samsonite-szal. A bőröndök valódi érzést keltettek - az egyik modell fedelén az emberi bordák összenyomódtak, a másik pedig a teknőshéj utánzata.

A divatház ikonikus kuplungai a tervező halála után jelentek meg. Folytatva a tervező által létrehozott hagyományokat, Sarah a koponyákkal díszített tengelykapcsolók gyűjteményét hozták létre, amelyeket Alexander imádott.

Ez a tengelykapcsoló felismerhető a sárgaréz karmok formájában kialakított fogantyúnak köszönhetően, ami szintén látványos díszítésként szolgál. A design virág- és virágmotívumokat használt, a táskák pedig fémből és vastag bőrből készültek.

napszemüveg

Alexander McQueen pontjai a változatosság és a szabadság, valamint a tömör kifejeződés. Minden modellt az olasz Safilo gyárt, így kiváló minőségű és kiváló műszaki jellemzőkkel büszkélkedhet.

A szemüveg alakja és megjelenése változatos, különösen a divat szerelmeseinek modelljei, amelyek koponyái fényesnek és sokkolónak tűnnek.

díszítés

1996 és 2001 között a márka együttműködött Shaun Lin ékszerészrel, aki ékszereket készített a divatbemutatókhoz. Kemény munkájuk során a világ olyan hihetetlen dolgokat látott, mint a fűző-gerinc, a fülbevaló-karom, a porcupine mandzsetta, a rézből, rézből és más szokatlan fémből készült díszek.

Később a tervező a koponyákkal díszített ékszergyűjteményt adott ki - a márka jelképe. Magas bőr- és fém karkötők és gyűrűk voltak.

illatszerek

Jelenleg az Alexander McQueen márka 11 illatanyagot bocsátott ki, amelyek közül a legkorábbi a Királyság, 2003-ban jelent meg. A keleti fűszeres ízek csoportjába tartozik, citrusfélék, fűszerek és virágok jegyzeteit tartalmazza.

Egy üveg parfüm, szokatlan formájú, bizonyos szögben úgy tűnik, mint egy fél szív.

Számos női korlátozott kiadás is megjelent. Kingdom Limited Edition és a Kingdom Summer - világosabb keleti parfüm virágmintákkal.

Ennek az illatanyagnak az áttekintése kétértelmű, de a legtöbb tervezői alkotáshoz hasonlóan nagyon kevés embert hagy közömbösnek. A lányok többnyire azt mondják, hogy ez a parfüm nem mindennapi viseletre alkalmas, inkább alkalmasak az esti kiutazásra. Érdemes megjegyezni, hogy a parfüm stabilitása csodálatos

2005-ben jött a My Queen illata, amely a keleti virágok csoportjába tartozik. Ibolya, mandula, írisz és más virágos jegyzetek.

A felülvizsgálatok alapján a parfüm nevezhető porszerűnek, enyhén hozzáadott fűszerekkel. Az ellenállás, mint az előző esetben, nagyon magas, az aromája hosszú ideig a bőrön marad, és jó tapadást biztosít.

Az illat több változata is megjelent: My Queen Deluxe Edition és My Queen Light Mist.

2016-ban még két női illat is megjelent - McQueen Parfum és McQueen Eau de Parfum. Mindkettő az Oriental virágos illatcsoporthoz tartozik.

A felhasználók szerint az első egy erős jázmin, a második a tuberóz. Mindkét íz nagyon kitartó és komplementer.

2017-ben újabb változata volt az illatnak - a McQueen Eau Blanche-nak, amely a virágos pézsma csoportjába tartozik.A jázmin, a tuberóz és a lila kombinációja.

Kétségtelen, hogy Alexander McQueen távozása az életből a márka gyűjteményeihez vezetett. A zseniális tanulóként azonban Sarah Burton megőrzi az egyedülálló kialakítást és az egyedi vágást, amely ma az Alexander McQueen ruháit világszerte kívánja és szereti.

Írj egy megjegyzést
Referencia célokra szolgáltatott információk. Ne öngyógyuljon. Az egészség érdekében mindig forduljon szakemberhez.

divat

szépség

kapcsolatok