Aivazovszkij Múzeum áttekintése Feodosiaban
Nem minden művész, akinek a neve már kész arra, hogy összegyűjtse a tehetségek csodálóit a műveik kiállításán, úgy érezték magukat, hogy kreatívan sikeresek az életben. Ahogy Balzac azt mondta: „A dicsőség a halottak napja”, sajnos ezek a szavak nyomást gyakorló művészek tulajdoníthatók.
Azonban a magas rangú nevek sorozata között vannak olyanok, akik életük során nemcsak elfogadták, hanem minden lehetséges módon tiszteletben tartották, kereskedelmi szempontból sikeresek voltak, és a kollégák és a festő rajongói is elismerték. Az egyik ilyen művész - Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
Ha Feodosiaba megy, győződjön meg róla, hogy meglátogatja a nevét.
Mi az érdekes múzeum?
Ma láthatjuk a mester festményeit főleg a kastély második emeletén. Természetesen itt a Feodosiai múzeum minden második látogatója meglátogatja a "Kilencedik hullám" tankönyvet, talán a mester fő névjegykártyáját. De ez a kép a Szentpéterváron található Állami Orosz Múzeumban található. De a "A hullámok között", nem kevésbé erős és ambiciózus munka büszke a Theodosia Galériában. Egyébként 80 éves korában teremtette meg festőjét.
A múzeumnak mintegy 400 műve van, és általában több mint 12 ezer kiállítási tárgy van itt. A látogatók számára nem kevésbé érdekes az Aivazovszkij család háztartási cikkei, személyes tárgyai, fényképei.
A múzeum él: minden évben sok turista megpróbálja meglátogatni a leghíresebb tengeri festőt. Kiváló minőségű világítási bemutatótermek. A kastélyban sok ablak van, és a mennyezetről a régi csillárok lógnak.
A túra végigvezeti a főtermet, a festő műhelyét, a húga házának testét. És a múzeumban van egy titkos szoba, ahol díjmentesen mehetsz oda. Aivazovszkij személyes holmiját ott tartják: egy igazi festőállvány, egy személyes notebook, és így tovább.
Van egy kép a múzeumban, ami a legnagyobb érdeklődést okozza. Soha nem tette ki, tárolja egy szobában, ahol nincs napfény. A vászon neve "Sándor III. Halála". Hogy láthassuk, sok pénzt kell hagynod a múzeum fejlesztéséhez.
Van a galériában és az utolsó munkája Aivazovsky, hívják "A hajó robbanása"- maradt a tengeri festő irodájában, a festőállványon. Ez egy megható, szívélyes gesztus - minden látogató úgy érzi, hogy a mester ki van, de hamarosan visszatér a munkába.
Érdekes módon a szerencse bizonyos értelemben kísérte a művész munkáját és halála után. A múzeumi munkák könnyen eltűnhetnek a náci megszállás idején, de időben elküldték őket Jerevánba, és a háború után minden evakuált mű hazatért.
A kastély emlékműve a művésznek, aki szívesen fényképezte a turistákat.
Galéria ma
2019 áprilisában egy „Nyugat-európai grafika” című kiállítás nyílik meg a galériában. A múzeum minden nap nyitva tart, szerdán, kivéve 17 órakor. A galéria zárva van. A felnőtteknek szóló teljes jegy 300 rubelt, a nyugdíjasok, a diákok és a gyermekek pedig féláron jutnak be a múzeumba. Ha Ön egy csoport (nem több, mint 10 fő) szeretné meglátogatni egy exkluzív kiállítását a III.
A múzeum évente 300 000 látogató jár. A galéria alapján rendszeresen tartanak nagy tudományos konferenciákat és klasszikus zenei fesztiválokat. A múzeum: ul. Galéria, ház 2. A vasútállomás nem messze van.
A komplexum tulajdonsága
A kiállítási komplexum úgy van kialakítva, hogy a látogató a képeket az írásuk sorrendjében látja. Ez nemcsak a művész kreatív módját mutatja, hanem készségének alakulását is. A vászonról a vászonra a tengeri festő a részletekben, a fény továbbításának módszereiben, a színnel és a kompozícióval dolgozott. Egy ilyen kiállítási szerkezet hasznos a kezdő művészek számára.aki szintén megtalálhatja az elméleti ismeretek legjobb példáját.
A galéria egyben olyan hely, ahol Aivazovszkij követőinek és diákjainak műveit gondosan megőrzik. Itt láthatók az Arkhip Kuindzhi festményei, Vessler Adolf, Mihail Latri.
Vannak múzeumok, amelyeknek szemantikus központja két vagy három híres mű, amelyekről a turisták távolról utaznak. De a galériában Aivazovsky, annak ellenére, hogy a kiemelkedő, nem kell képviselete a szerelmesek a festészet Szent György kolostor, tenger. Koktebel "," Sevastopol raid " és a befejezetlen „Ship Blast”, sok kevésbé híres mű. És nem lehet másodlagosnak nevezni.
A múzeumi gyűjtemény gyűjteményében 12 000 darab kiállítási tárgy van - ez valójában a galéria tulajdonát képezi. Néhány turista csalódottnak találja magát, hogy a hírhedt „kilencedik hullám” nem a múzeumban van. De részben ellensúlyozhatja ezt Maximilian Voloshin és Lev Lagorio művészeti kísérleteivalamint a nyugat-európai iskola tengeri festőinek festői, figyelemre méltó vásznai.
seascapes
A múzeum teljes kiállítása Aivazovszkijot lelkes, energikus személynek mutatja be, aki hosszú és gyümölcsöző életében számos kezdeményezést sikerült megvalósítani. De ha mégis meglepődik a tengeri festő státuszán kívüli munkája, ha a ház hangulata örömmel fogadja a művész életét, a tájak még mindig az előtérben maradnak.
Azok, akik korábban csak a híres festmények reprodukcióit látták, minden bizonnyal lenyűgözni fognak. Élnek, hogy még nagyobbak, korszakalkotók. Nehéz keretekkel díszítették, hogy az elemek erejét közvetítik: győzelemre méltó és győztesek, mindent elpusztítva az útjukban.
Még egy kiemelkedő művészi fotóval sem lehet összehasonlítani: úgy tűnik, hogy a híres tengeri festő a lehető legnagyobb tisztasággal hangolta a vizuális elemzőjét - a víz színeinek színe lenyűgöző színekkel változik. A tiszta, szinte ártatlan égkéktől a mélytengeri nyílt fekete szájig. és minden táj saját hangulata, saját ígérete.
Néhány reprodukció homályosnak tűnik a néző számára, de látva őket élve, nem becsüljük meg a homályt, és semmiképpen nem egyhangúságot, hanem a legkisebb részleteket a szemtől és a művész szívétől elkapott természet példáján. Ahhoz, hogy ilyen módon írjunk, nemcsak figyelmesnek kell lenni, hogy képesek legyenek dolgozni kedvesekkel, akkor meg kell szülnünk ezekben a részekben. Az egyéni művek mérete és érzelmi töltése óriási.
Nehéz ezeket az alapvető munkákat összehasonlítani valamivel. A galéria nem úgy néz ki, mint egy olyan ház, ahol a festmények első jelentősége csak néhányat mutatnak: a kastélyok nagy terének nagyszerűsége és a kitűnő művek kiválasztása a turistákat lenyűgözi.
A ház története
Egy tágas, kétszintes házban, ahol a tengeri festő múzeuma található, az építészeti olasz stílus kitalálható. Ez a ház, Ivan Konstantinovich, mert könnyen kitalálható, saját projektje szerint épült. Ez a művészeti galéria, amelyet a városnak hagyott, 1920-ban lett állami múzeum. De a múzeum története nem a legegyedibb és leggazdagabb. Az ország változásának éveiben itt voltak a Vörös Hadsereg és a Haditengerészet Cheka központja és megosztott osztályai.
Természetesen egy ilyen szomszédsággal a mester minden munkája nem maradt fenn.
Művész húga háza
Múzeumlátogatóként biztosan megtalálja magát Ekaterina Konstantinovna Aivazovsky házában. Ez nem csak a fő expozíció kiegészítője, hanem fontos része. Örmény családokban olyan szokásos volt, hogy közeli hozzátartozókkal telepedett le a környéken.Mert a testvér háza mellett Catherine kúria.
Ha azt szeretné látni, hogy a klasszikus hogyan dolgozott a bibliai és mitikus jeleneteken a festészetben, nézd meg itt. Az Aivazovszkij húga kúriájában a múzeum szervezői úgy döntöttek, hogy a művész vásznáit, a tengerészi tárgyakról alkotják. Ezek olyan képek, amelyek a vallási témákat, a bibliai tárgyakat egyesítik.
Jelentős számú látogató számára az Ekaterina Konstantinovna házának kiállítása a kirándulás legérdekesebb része. Sokan felfedezik a "tengerek énekesnőjét", mint egy sokszínű alkotót, aki képes művészileg újragondolni a vallási és filozófiai témákat.
A túra alkalmával a látogatók egy másik Aivazovszkijot látnak: a kereszténység iránti tiszteletteljes magatartást tanúsító személy (az ő testvére, egyébként az érsek). Tehát a művész húga kúriájában láthatjuk a nem annyira híres „Imádkozás a tálra”, a „Túrázás a vízen”, a „Keresztelés” és a szerző legutóbbi vacsora látását..
Kis életrajz
Az iskolából valószínűleg mindenki emlékszik arra, hogy Aivazovszkij olyan művész, aki hihetetlenül pontosan közvetítette a tájképeket vásznon. A vízelemre szánt nagy festmények mellett Ivan Konstantinovicsot írt, és nagy harci jeleneteket, bibliai jeleneteket és még portrékat is. A művész pedig a művészek gyűjtőjének és védőszentjének nevezhette magát.
A klasszikus klasszikus neve Hovhannes Ayvazyan, és ez a legismertebb örmény gyökerekkel rendelkező művész. Életrajza egyedülálló. A gyermekkorban a fiú nemcsak művészi képességeket mutatott, hanem tudta, hogy ő maga is megtanulta a hegedülést.
Aivazovszkij művészi tehetsége talán nem lett volna olyan élénken feltárva, hogy gyermekkora óta a fiú nem fejleszti szenzoros készségeit és szépségérzetét a hegedüléssel.
A kiemelkedő művészt I. Miklós védi. Szerencsém volt dolgozni az Aivazovszkijmal Olaszország déli részén - ezek a kreatív évek különösen gyümölcsözőek voltak. A kritikusok és a kereskedelmi siker lelkesedése nem tévesztette meg a tengeri festőt. Munkáját Ivan Konstantinovich elnyerte A párizsi Művészeti Akadémia aranyérme.
Egyszer, amikor a művész 27 éves volt, hajó felé hajózott egy ház felé, a Biscay-öbölben a hajó viharba esett, majdnem elsüllyedt - egy orosz festő haláláról szóló gyilkosság jelent meg Párizsban. Azt mondják, hogy egy hamis jelentés a halálról hosszú életet ígér - Aivazovszkij 82 éve élt. Érdekes, hogy 75 éves, Ivan Konstantinovich és felesége meglátogatta Amerikát, és a XIX. Század végén volt.
Theodosius örökre
Aivazovszkijnak sok ideje volt, ahol élt: Szentpéterváron tanult, Olaszországban parancsolt, Párizsban, Portugáliában, Spanyolországban, Egyiptomban, Konstantinápolyban, Kaukázusban volt. Egyébként, a mesternek valódi titkos tanácsadója volt, aki egyenlő volt az admirális rangjával, és 1864-ben öröklődő nemességet kapott.
Az ilyen nagy utazási kör ellenére Ivan Konstantinovich azt mondta: "A címem mindig a Feodosiaban van." És ezek nem csak szavak voltak. Aivazovszkij minden szelídséggel foglalkozott szülővárosának ügyeivel, őszinte vágyával, hogy megszervezhessen egy hazát, hogy javítsa örök szerelmének helyét.
A városban a mester művészeti iskolát és művészeti galériát nyitott. Feodosia és eddig képi kultúra központja Dél-Oroszországban. Ivan Konstantinovicsnak köszönhetően egy koncertterem is megjelent a városban, és egy könyvtár került kialakításra. A festő saját pénzével felépítette Kaznacheyev emléktáját, aki akkoriban Theodosia polgármestere volt.
Sajnos a múlt század 40-es években a szökőkút elveszett.
A művész aktívan érdekelte a régészeti kérdéseket, személyesen felügyelte a kurgani ásatásokat, és ezekben az ásatások során talált tárgyak ma a Hermitage-ban találhatók. Ezen kívül Aivazovszkij a "Theodosius - Dzhankoy" vasút építésének kezdeményezője letta Feodosia tengeri kikötő bővítését is támogatta, és a Krím-félsziget legnagyobb kereskedelmi kikötője valójában Feodosia volt.
20 évvel a 19. század vége előtt a művész megnyitott egy kiállítási csarnokot a saját házában. Ott bemutatott festményeket, amelyek döntése alapján soha nem hagyhatták el Theodosia határait. Befejezte a kiállítást és még befejezetlen munkát.
Az abban az évben létrehozott galéria, a földjének szentelt fia, akit elvárják szeretett városának.
Kíváncsi az a tény, hogy bár nem a leginkább lelkes hangok, de Chekov írta Aivazovszkijról, ebből következik, hogy ezek a két klasszikus találkozott. Anton Pavlovich meglepődött, hogy amikor személyesen találkozott Puskinival, Aivazovszkij nem olvasta egyetlen könyvét sem. És egyáltalán nem olvastam könyveket. De még a memuárok is mondják: érdekes ember volt Ivan Konstantinovich, élve, aktív, saját véleményével, nagyon energikus a tiszteletreméltó korára.
Elég jogosan Ivan Konstantinovich Aivazovszkij lett Feodosia város első tiszteletbeli polgára. Ezért a híres déli üdülőhely minden vendégének tisztelegnie kell a korszak kiemelkedő személyének emlékével, és meglátogatnia az Aivazovszkij Múzeumot a Feodosiában.
A következő videóban nézd meg az Aivazovszkij múzeum felülvizsgálatát.
